mardi 31 janvier 2012

LA VERITE SI JE MENS (WOULD I LIE TO YOU) de Thomas GILOU

LA VERITE SI JE MENS
WOULD I LIE TO YOU ?
Le Film Champion du Monde


Fiche Technique

REALISE PAR : Thomas Gilou
ECRIT PAR : Gérard Bitton & Michel Munz
MUSIQUE DE : Gérard Presgurvic
PRODUIT PAR : Aïssa Djabri, Farid Lahouassa & Manuel Munz
PRODUCTION : Canal+ - France 2 – Jacques Roitfeld – M6 – Orly - Vertigo
DISTRIBUE PAR : AFMD en France
ORIGINE : France
DUREE : 1h40min
PUBLIC : Pour Tout Public
SORTIE : 2 Avril 1997 en France
BUDGET : 3 Millions d’Euros
REVENUS : Pas d’Infos
LIEUX DE TOURNAGE : Deauville & Paris en France
GENRE : Comédie
DISPONIBILITE : DVD Zone 2
SUITES : Deux suites

RICHARD ANCONINA : Eddie    Vuibert
VINCENT ELBAZ : Dov Mimran
BRUNO SOLO : Yvan Touati
JOSE GARCIA : Serge Benhamou
GILBERT MELKI : Patrick Abitbol
ELIE KAKOU : Rafi Styl’mode
RICHARD BOHRINGER : Victor Benzakhem
AMIRA CASAR : Sandra Benzakhem
AURE ATIKA : Karine Benchetrit
ANTHONY DELON : Maurice Aflalo
Synopsis

Eddie Vuibert (RICHARD ANCONINA), jeune homme dans le dur financièrement, rentre dans le business du textile au beau milieu du Sentier, dans Paris. Un seul obstacle, cependant, se dresse sur son chemin : il n’est pas Juif.
Critique

Véritable raz-de-marée à sa sortie, La Vérité si je mens retraçait sous la forme inattendue de la comédie la vie dans le Sentier à travers la success story d’un homme non Juif dans le textile, industrie dominée par les Juifs.
       Le film, réalisé par un Thomas Gilou tout auréolé du succès de son Raï, fut un classique instantané et mérité, grâce à une réalisation loin d’être novatrice ou même originale mais très efficace et à un scénario faisant la part belle aux personnages, à leur amitié crédible plus qu’à l’histoire du film, un prétexte finalement, un scénario toujours tendre mais très souvent critique envers la communauté juive parisienne et qui manie l’ellipse temporelle avec talent. En effet, Richard Anconina plonge dans un monde qu’il connaît mal, accueillant au premier abord mais enfermé dans ses convictions (l’histoire de Gilbert Melki et de sa copine suédoise non juive) et parfois très fermé et ignorant.
       De plus, le film est doté d’une interprétation fabuleuse de la part de ses acteurs, principaux comme secondaires. Effectivement, comment parler du film sans même aborder l’interprétation ahurissante d’un José Garcia survolté en second rôle magnifique, d’Elie Kakou, qu’on voit peu mais qui marque et du parrain Richard Bohringer, dont le personnage, excellemment bien écrit, ne cesse de surprendre le spectateur et quelques troisièmes rôles comme Gladys Cohen ou Roméo Sarfati, surtout dans la scène au hammam, à la fois tendre et critique, à l’image du film.
         Tout n’est évidemment pas parfait dans le film, l’histoire stagnant un peu vers la fin et deux scènes un peu violentes étant à déplorer. Néanmoins, le film est essentiel, de nos jours, pour constater la différence du cinéma populaire français entre 1997 et de nos jours. Jamais le film ne tombe dans le sectarisme et le communautarisme putride comme on peut le voir de nos jours dans d’infectes comédies comme Intouchables ou Halal Police d’Etat. Le film parle d’une communauté, certes, mais essaie de réfléchir sur cette communauté et l’ouvre au monde. On ne retrouve cette idée que dans quelques films sous-cotés de nos jours, comme Beur sur la Ville.
      La Vérité si je mens est une œuvre phare dans la comédie française, une réussite encore inégalée dans le cinéma français de ces 20 dernières années et un excellent film d’acteurs et de répliques cultes.
Ma Note : 18.5/20

Si Vous Avez Aimé, Vous Aimerez : BEUR SUR LA VILLE de Djamel BENSALAH, digne héritier de ce film.

LE BAL DES ACTRICES de MAÏWENN

LE BAL DES ACTRICES
THE ACTRESSES’ BALL
Folles, Fragiles, Superficielles, Megalos, Sublimes…
Vous allez les adorer !



Fiche Technique

REALISE PAR : Maïwenn
ECRIT PAR : Maïwenn
MUSIQUE DE : Gabriel Yared
PRODUIT PAR : François Kraus & Denis Pineau-Valencienne
PRODUCTION : Les Films du Kiosque – SND – M6 – France 2
DISTRIBUE PAR : SND en France
ORIGINE : France
DUREE : 1h48min
PUBLIC : Pour Tout Public
SORTIE : 28 Janvier 2009 en France
BUDGET : 2.5 Millions d’Euros
REVENUS : Pas d’Infos
LIEUX DE TOURNAGE : Paris, France
GENRE : Comédie
DISPONIBILITE : DVD Zone 2
SUITES : Non

MAÏWENN : Elle-même
JOEYSTARR : Lui-même
KARIN VIARD : Elle-même
MELANIE DOUTEY : Elle-même
KAROLE ROCHER : Elle-même
ESTELLE LEFEBURE : Elle-même
NICOLAS BRIANCON : Le producteur
YVAN ATTAL : Lui-même
CHARLOTTE RAMPLING : Elle-même
JEANNE BALIBAR : Elle-même
Synopsis

Maïwenn (MAÏWENN) décide de réaliser un documentaire sur les actrices comme deuxième film, après son Pardonnez-moi…
Critique

Il est toujours revigorant et satisfaisant de voir un vrai artiste arriver au succès tant attendu. Ici, avec Maïwenn, le spectateur a l’impression d’assister à l’arrivée d’une grande artiste sur la scène cinématographique française.
      (Mal?)Heureusement, il semblerait que Maïwenn ait encore pas mal de choses à corriger dans son cinéma, afin d’arriver totalement à maturité. Mais si son apprentissage passe par des films aussi géniaux que ce Bal des Actrices, nul doute qu’on sera preneur. Continuant à utiliser la caméra DV pour créer une réalité alternative, la réalisatrice, ici sophomore, nous livre une œuvre chaotique, bourrée à craquer d’idées plus ou moins intelligentes mais une œuvre sincère, vraiment novatrice en termes de mise en scène (ENFIN ! Enfin en France, quelqu’un se décide à faire d’un sujet commun un film étrange et original !) et surtout globalement réussie. D’accord, du point de vue narratif, ce n’est pas génial, ça manque de liant, mais les performances des actrices sont tellement fantastiques que la narration passe après. Quel plaisir de voir Muriel Robin bien, de voir Melanie Doutey parfaite et surtout un JoeyStarr absolument fantastique, qui aurait du gagner le César du meilleur second rôle (remporté par Niels Arestrup cette année-là) !
     On peut ne pas être d’accord avec Maïwenn, ne pas apprécier sa façon d’aligner ses idées sur la vie, ses idées politiques de manière criarde, mais quand on a une réalisatrice française de ce talent, avec de telles idées et de telles capacités, on ne peut que la supporter. Et le film est passionnant. Que demande le peuple ?
Ma Note : 18/20

Si Vous Avez Aimé, Vous Aimerez : PARDONNEZ-MOI de Maïwenn, beaucoup plus grave, mais tout aussi novateur et passionnant.

lundi 30 janvier 2012

NOTORIOUS (NOTORIOUS B.I.G.) de George TILLMAN JR.

NOTORIOUS
NOTORIOUS B.I.G.
No Dream Is Too Big
Comment le Petit Garçon de Brooklyn est devenu le Mythe de toute une Génération



Fiche Technique

REALISE PAR : George Tillman Jr.
ECRIT PAR : Reggie Rock Bythewood & Cheo Hodari Coker
MUSIQUE DE : Danny Elfman
PRODUIT PAR : Wayne Barrow, Edward Bates, Trish Hoffman, Mark Pitts, Robert Teitel & Voletta Wallace
PRODUCTION : Fox , Voletta Wallace, Bystorm, Bad Boy, State Street
DISTRIBUE PAR : Fox Searchlight aux USA - 20th Century Fox en France
ORIGINE : USA
DUREE : 2h02min
PUBLIC : Pour Tout Public
SORTIE : 16 Janvier 2009 aux USA - 24 Juin 2009 en France
BUDGET : 20 Millions de Dollars
REVENUS : Exploitation en cours
LIEUX DE TOURNAGE : Los Angeles,CA & New York,NY aux USA
GENRE : Biopic
DISPONIBILITE : Dans Vos Cinémas
SUITES : Notorious n'a pas réssucité, donc non

JAMAL WOOLARD : Christopher Wallace AKA Notorious B.I.G.
DEREK LUKE : Sean Combs AKA Puffy
DENNIS L.A. WHITE : Damion Butler AKA D-Roc
MARC JOHN JEFFRIES : Lil Cease
ANGELA BASSETT : Voletta Wallace
KEVIN PHILLIPS : Mark
NATURI NAUGHTON : Lil Kim
ANTHONY MACKIE : Tupac
ANTONIQUE EVANS : Faith Evans
JERMAINE " RED CAFE " DENNY : Primo
Synopsis

La vie mouvementée et courte et la mort d'un des plus grands rapper de sa génération, pourtant méconnu, Notorious B.I.G. (JAMAL WOOLARD).
Critique

En entrant dans la salle pour voir ce film, je redoutais deux choses : une apologie de la culture hip hop dans l'imagerie populaire (filles à poil, weed dans tous les plans, musique tonitruante...) et une réalisation paresseuse se contentant de relater les faits...
         C'était sans compter le talent des trois grands hommes du film, George Tillman Jr. qui remet la main à la pâte après 9 ans de productions heureuses (La Fievre Du Roller, Barbershop I et II...), Reggie Rock Bythewood et bien sûr l'excellent Jamal Woolard. Il ne faut pas non plus exclure le reste du casting, de Derek Luke à Anthony Mackie, pas assez utilisé dans le cinéma d'aujourd'hui. L'excellent point de ce film est la durée, 2 heures, pour un biopic qui fait Reggie Rock Bythewood et George Tillman aller à l'essentiel. En effet, on ne verra pas de rupture amoureuse (malgré les trois femmes dans la vie de Biggie Smalls), ni même de scènes de vie privée, le film se concentrant sur son but, la musique.
         Tout mélomane sera alors content car Biggie Smalls faisait de la grande musique, il n'y a qu'à entendre les premières mesures de "Hypnotize" qui ouvrent le film pour s'en rendre compte. Quand au générique de fin, il est magnifique, comme les scènes qui closent le film, avec les confrontations des photos entre les acteurs et les personnes réelles. Pour finir, la performance d’Angela Bassett est encore une fois hallucinante.
Ma Note : 19/20

Si Vous Avez Aimé Ce Film, Vous Aimerez : DREAMGIRLS de BILL CONDON, qui était presque aussi bon.

NOLA DARLING N'EN FAIT QU'A SA TÊTE (SHE'S GOTTA HAVE IT) de Spike LEE

NOLA DARLING N'EN FAIT QU'A SA TÊTE
SHE'S GOTTA HAVE IT
A Seriously Sexy Comedy
A Seriously Sexy Comedy



Fiche Technique

REALISE PAR : Spike Lee
ECRIT PAR : Spike Lee
MUSIQUE DE : Bill Lee
PRODUIT PAR : Spike Lee
PRODUCTION : 40 Acres & A Mule
DISTRIBUE PAR : Island aux USA et en France
ORIGINE : USA
DUREE : 1h28min
PUBLIC : Pour Tout Public
SORTIE : 8 Août 1987 aux USA - 7 Janvier 1987 en France
BUDGET : 20.000 Dollars
REVENUS : 8 Millions de Dollars ( 8 Millions de Bénéfices )
LIEUX DE TOURNAGE : Brooklyn,NY aux USA
GENRE : Tragi-Comédie Romantique
DISPONIBILITE : DVD Zone 2
SUITES : Non

TRACY CAMILLA JOHNS : Nola Darling
TOMMY REDMOND HICKS : Jamie Overstreet
SPIKE LEE : Mars Blackmon
JOHN CANADA TERRELL : Greer Childs
RAYE DOWELL : Opal Gilstrap
JOIE LEE : Clorinda Bradford
S.EPATHA MASTERSON : Doctor Jamison
BILL LEE : Sonny Darling
FAB 5 FREDDY : Dog
REGINALD HUDLIN : Dog
Synopsis

Nola Darling (TRACY CAMILLA JOHNS) a 3 amants (TOMMY REDMOND HICKS, SPIKE LEE, JOHN CANADA TERRELL) qui se disputent l'exclusivité de la belle. Mais elle est farouchement attachée à sa liberté.
Critique

Ce tout premier film sorti au cinéma de Spike Lee remporta à son époque le prix de la jeunesse de Cannes, tout comme un certain Kevin Smith quelques années plus tard.
          Et dans les deux cas, ce sont des films en noir & blanc, sans aucune action, si ce ne sont des dialogues solidement écrits, parfois même trop écrits, mais toujours drôles ou incisifs. Ici, on se dispute une femme qui ne veut pas appartenir à un seul homme. Gravitent autour de la non-transcendante Tracy Camilla Johns trois acteurs de grand talent, dont Spike Lee himself, qui arrivent à rendre ce film intéressant. Le film est très original, raconté face caméra par les personnages principaux. C'est aussi le défaut principal du film, il manque un fil rouge certain au film pour passionner totalement. Qu'importe l'excellente musique et l'excellente utilisation de la couleur au beau milieu du film, il faut une histoire sur laquelle se baser. On a vraiment l'impression que Spike Lee ne savait pas où il allait.
         Le fait de n'avoir fait qu'une prise par scène ne se ressent pas et le générique est très sympathique, avec les acteurs qui disent face caméra leur nom, très original. Un bon Spike Lee et un bon film par extension.
Ma Note : 15/20

Si Vous Avez Aimé, Vous Aimerez : CLERKS, LES EMPLOYES MODELES de Kevin SMITH, autre prix de la jeunesse à Cannes, dans le même genre.

NIGHT & DAY (KNIGHT & DAY) de James MANGOLD

NIGHT & DAY
KNIGHT & DAY
Elle L'a Rencontré En Avion. Il Va La Mener En Bateau

Fiche Technique

REALISE PAR : James Mangold
ECRIT PAR : Patrick O'Neill
MUSIQUE DE : John Powell
PRODUIT PAR : Todd Garner - Cathy Konrad - Steve Pink - Joe Roth
PRODUCTION : 20th Century Fox - New Regency - Pink - Regency - Tree Line - Wintergreen
DISTRIBUE PAR : 20th Century Fox aux USA et en France
ORIGINE : USA
DUREE : 1h39min
PUBLIC : Pour Tout Public
SORTIE : 23 Juin 2010 aux USA - 28 Juillet 2010 en France
BUDGET : 117 Millions de Dollars
REVENUS : Exploitation En Cours
LIEUX DE TOURNAGE : IL,MA,CA aux USA, Espagne, Autriche, Jamaïque
GENRE : Rom-Com d'action
DISPONIBILITE : Dans Vos Cinémas
SUITES : Non

TOM CRUISE : Roy Miller
CAMERON DIAZ : June Havens
PETER SARSGAARD : Fitzgerald
JORDI MOLLA : Antonio
VIOLA DAVIS : Director George
PAUL DANO : Simon Feck
MARK BLUCAS : Rodney
FALK HENTSCHEL : Bernhard
MAGGIE GRACE : April Havens
GAL GADOT : Naomi
Synopsis

June Havens (CAMERON DIAZ) se rend au mariage de sa soeur April (MAGGIE GRACE), quand Roy Miller (TOM CRUISE) tue tout le monde dans l'avion et le fait s'écraser dans un champ. Il se dit poursuivi par la CIA et accusé d'un délit qu'il n'a pas commis. Il emmène donc June avec lui.
Critique

Tom Cruise et Cameron Diaz sont deux acteurs pour qui je n'ai absolument aucune sympathie particulière, même si Tom Cruise fit Tonnerre Sous Les Tropiques et que Cameron Diaz fit les Charlie's Angels.
          A vrai dire, j'attendais de ce film un Killers 2 ou un Killers alternatif du moins. Le film est quand même très différent de son prédécesseur de quelques semaines, et nous plonge dans un univers sympathiquement bourrin comme prévu, avec son lot de scènes romantiques idiotes, de répliques moisies et éculées mais aussi de gags plutôt bienvenus (Cameron Diaz droguée à répétition) et de seconds rôles vraiment bons, comme Mark Blucas et surtout l'excellent Paul Dano. A la limite, ça se regarde une fois, une deuxième fois quand ça passe à la télévision, mais sinon, ça ne restera pas dans les annales du cinéma.
          Certaines scènes sentent trop fort les CGI alors que certains combats comme le Falk Hentschel vs. Tom Cruise est plutôt bon. James Mangold insuffle quand même assez de rythme à son film pour éviter les temps morts et on ne s'ennuie pas vraiment.
Ma Note : 13.5/20

Si Vous Avez Aimé, Vous Aimerez : MR.AND MRS.SMITH de Doug LIMAN, où on a aussi le droit à une comédie romantique d'action ultra bourrine.

NICO (ABOVE THE LAW) de Andrew DAVIS

NICO
ABOVE THE LAW
He's A Cop With An Attitude Pour Ce Flic,
Personne N'Est Au Dessus De La Loi


Fiche Technique

REALISE PAR : Andrew Davis
ECRIT PAR : Steven Pressfield, Ronald Shusett & Andrew Davis
MUSIQUE DE : David Michael Frank
PRODUIT PAR : Andrew Davis & Steven Seagal
PRODUCTION : Warner Bros.
DISTRIBUE PAR : Warner Bros. aux USA et en France
ORIGINE : USA / Hong Kong
DUREE : 1h33min
PUBLIC : Interdit Aux Moins De 12 Ans
SORTIE : 8 Avril 1988 aux USA - 16 Août 1988 en France
BUDGET : 8 Millions de Dollars
REVENUS : 18 Millions de Dollars ( 10 Millions de Bénéfices )
LIEUX DE TOURNAGE : Los Angeles,CA & Chicago,IL aux USA
GENRE : Policier
DISPONIBILITE : DVD Zone 2
SUITES : Non.

STEVEN SEAGAL : Nico Toscani
SHARON STONE : Sara Toscani
PAM GRIER : Delores Jackson
HENRY SILVA : Kurt Zagon
CHELCIE ROSS : Nelson Fox
RON DEAN : Lukich
MIGUEL NINO : Chi Chi Ramon
JOE GRECO : Father Joseph Gennaro
DANIEL FARALDO : Tony Salvano
MICHAEL ROOKER : Le patron du bar
Synopsis

Nico Toscani (STEVEN SEAGAL) est un policier ancien de la CIA, qui voit sa famille menacé après s'être occupé un peu trop des affaires de ses anciens coéquipiers...
Critique

Le premier film de Steven Seagal est peut-être son meilleur. Pour commencer, quelle surprise de voir un Steven Seagal, tout maigre, à la limite de l'anorexie.
        Ensuite, Steven Seagal et Pam Grier forment un super duo qui mérite beaucoup mieux que le mépris qu'on accorde souvent à ce film. Sharon Stone est purement décorative, Henry Silva est une vraie raclure, Ron Dean ne sert absolument à rien, Miguel Nino, Daniel Faraldo & Chelcie Ross sont réellement moyens, à la limite du regardable. Bizarre de la part de Chelcie Ross... Le film, policier on ne peut plus habituel des années 80, avec la musique de David Michael Frank qui ressemble à n'importe quel autre film de cette période, les dialogues nous offre de belles perles typiquement 80's. Les bagarres ne sont jamais stériles, elles amènent toujours une autre scène logique (chose très rare chez Seagal).
           Steven Seagal d'ailleurs, est excellent. Pas de regards vers l'horizon, pas de discours pro-bouddhiste à la con comme on a pu le voir dans d'autres films et toujours ce petit humour balourd mais si drôle si on essaie un tantinet soit peu de se mettre dans l'ambiance...
Ma Note : 15/20

Si Vous Avez Aimé, Vous Aimerez : MISSION ALCATRAZ de Don Michael PAUL, autre bon film avec STEVEN SEAGAL, rempli d'humour.

dimanche 29 janvier 2012

NEXT DAY AIR (NEXT DAY AIR) de Benny BOOM

NEXT DAY AIR
NEXT DAY AIR
It's All In The Delivery


Fiche Technique

REALISE PAR : Benny Boom
ECRIT PAR : Blair Cobbs
MUSIQUE DE : The Elements
PRODUIT PAR : Scott Aronson & Inny Clements
PRODUCTION : A-Mark - Melee - Next Day Air - Secret Society
DISTRIBUE PAR : Summit aux USA / Pas de sortie française
ORIGINE : USA
DUREE : 1h24min
SORTIE : 8 Mai 2009 aux USA / Pas de sortie française
PUBLIC : Pour Tout Public
BUDGET : 3 Millions de Dollars
REVENUS : 10 Millions de Dollars ( 7 Millions de Dollars )
LIEUX DE TOURNAGE : Los Angeles, Santa Clarita,CA aux USA
GENRE : Comédie d'Action Débile
DISPONIBILITE : DVD Zone 1
SUITES : Non

DONALD FAISON : Leo Jackson
MOS DEF : Eric
WOOD HARRIS : Gooch
MIKE EPPS : Brody
MALIK BARNHARDT : Hassie
OMARI HARDWICKE : Shavoo
DARIUS MCCRARY : Buddy
CISCO REYES : Jesus
YASMIN DELIZ : Chita
EMILIO RIVERA : Bodega
Synopsis

Le trafiquant de drogue Bodega (EMILIO RIVERA) envoie une grosse cargaison de drogue à son contact à Los Angeles, Jesus (CISCO REYES). Mais le livreur, Leo (DONALD FAISON) se trompe et apporte le colis chez Gooch (WOOD HARRIS), Brody (MIKE EPPS) et Hassie (MALIK BARNHARDT), trois truands minables qui vont vendre toute la cocaïne (du moins essayer…).
Critique

Quelle surprise! Mike Epps, Donald Faison, Mos Def, ça ne pouvait faire qu'un bon film.
         Ces acteurs, à la hauteur des attentes, sont rejoints par Wood Harris (absolument tordant), Malik Barnhardt, Darius Mccrary, Cisco Reyes, Yasmin Deliz (une vraie révélation), et Emilio Rivera. Le cas Omari Hardwicke est différent. Cet acteur, que j'avais détesté dans Gridiron Gang, avec un rôle assez caricatural est tout simplement le meilleur acteur du film et je comprends pourquoi Spike Lee l'a déjà utilisé deux fois, dans Sucker Free City et dans Miracle At Santa Anna. Dommage que l'on doit subir l'insupportable Lauren London qui semble avoir une expression faciale, c'en est insupportable. Heureusement, elle apparaît 3 minutes. Quant au scénario, il est complètement décalé et ça, c'est génial je trouve. On rit énormément, c'est d'ailleurs bien réalisé. C'est de plus assez original. Il n'y a qu'une scène en trop, celle avec Cassidy, visiblement faite pour montrer ce rapper.
       Quant aux 20 dernières minutes, ce que les critiques ont condamné, bien qu'elles soient ultra-violentes, c'est très très drôle et très bien filmé. C'est une des meilleures fusillades de l'année. J'adore ce film et il faut absolument le voir!
Ma Note : 18.5/20

Si Vous Aimez Ce Film, Vous Aimerez : FRIDAY de F.GARY GRAY, autre comédie hip hop débile et d'action

NEVERLAND (FINDING NEVERLAND) de Marc FORSTER

NEVERLAND
FINDING NEVERLAND
Unlock Your Imagination
Laissez Place A Votre Imaginaire



Fiche Technique

REALISE PAR : Marc Forster
ECRIT PAR : David Magee
MUSIQUE DE : Jan A.P. Kaczmarek
PRODUIT PAR : Nellie Bellflower & Richard N.Gladstein
PRODUCTION : Miramax - FilmColony
DISTRIBUE PAR : Miramax aux USA - TFM en France
ORIGINE : USA / Grande-Bretagne
DUREE : 1h46min
PUBLIC : Pour Tout Public
SORTIE : 24 Novembre 2004 aux USA - 23 Février 2005 en France
BUDGET : 25 Millions de Dollars
REVENUS : 118 Millions de Dollars ( 97 Millions de Bénéfices )
LIEUX DE TOURNAGE : Surrey & Londres en Angleterre
GENRE : Biopic
DISPONIBILITE : DVD Zone 2
SUITES : Non

JOHNNY DEPP : Sir James Matthew Barrie
KATE WINSLET : Sylvia Llewelyn Davies
FREDDIE HIGHMORE : Peter Llewelyn Davies
RADHA MITCHELL : Mary Ansell Barrie
JULIE CHRISTIE : Mrs. Emma Du Maurier
DUSTIN HOFFMAN : Charles Frohman
JOE PROSPERO : Jack Llewelyn Davies
NICK ROUD : Nicholas Llewelyn Davies
LUKE SPILL : Michael Llewelyn Davies
IAN HART : Sir Arthur Conan Doyle
Synopsis

James Barrie (JOHNNY DEPP) est un auteur talentueux de pièces de théatre en perdition. Son patron, Charles Frohman (DUSTIN HOFFMAN) lui demande de retrouver l'inspiration. En rencontrant Sylvia Llewelyn Davies (KATE WINSLET), cette inspiration perdue va réapparaître...
Critique

Tombé dessus sans vraiment le vouloir, j'ai visionné ce Neverland, génèse de la pièce Peter Pan écrite par J.M. Barrie. Depuis quelques temps, j'entends parler de la dimension adulte de Peter Pan. Ce film était donc la réponse à mes questions? Pas vraiment, malheureusement.
           Alors que j'attendais un drame très noir, je suis tombé sur une comédie dramatique familiale, tire-larme par moments, assez sympathique en somme. Tout d'abord, les acteurs sont vraiment très bons, Kate Winslet et Freddie Highmore en fers de lance. Johnny Depp, lui, est hors compétition, sur une autre stratosphère, génial, sobre alors qu'on aurait pu imaginer Depp en faire des tonnes, rendant hommage à un scénario sympathique mais vraiment mièvre par moments (longs, les moments) et très prévisible au final. Par contre, jamais on ne s'ennuie, le film, en plus d'être court, étant plutôt bien monté, avec un rythme effréné, ne s'attardant jamais trop sur des scènes trop neuneus. Malgré cela, on pourra critiquer une réalisation très démonstrative, trop symbolique, appuyant avec emphase sur les sources évidentes de Peter Pan.
         C'est très dommage d'autant plus que je suis assez enthousiaste sur le reste du film. A voir un jour de pluie.
Ma Note : 13.5/20

Si Vous Avez Aimé, Vous Aimerez : RAY de Taylor HACKFORD, même défaut pour un biopic.

NARCO de Tristan ALLOUET et Gilles LELLOUCHE

NARCO
THE SECRET ADVENTURES OF GUSTAVE KLOPP



Fiche Technique

REALISE PAR : Tristan Aurouet & Gilles Lellouche
ECRIT PAR : Gilles Lellouche
MUSIQUE DE : Sebastien Tellier
PRODUIT PAR : Alain Attal
PRODUCTION : Les Productions Du Trésor - Studio Canal - TF1 - M6
DISTRIBUE PAR : Mars en France
ORIGINE : France
DUREE : 1h45min
PUBLIC : Pour Tout Public
SORTIE : 1 Décembre 2004 en France
BUDGET : Pas D'Infos
REVENUS : Pas D'Infos
LIEUX DE TOURNAGE : Chantilly, Oise en France
GENRE : Comédie
DISPONIBILITE : DVD Zone 2
SUITES : Non

GUILLAUME CANET : Gustave Klopp
ZABOU BREITMAN : Pamela Klopp
BENOIT POELVOORDE : Lenny Bar
GUILLAUME GALLIENNE : Samuel Pupkin
FRANCOIS BERLEAND : Guy Bennet
VINCENT ROTTIERS : Kevin Klopp
JEAN-PIERRE CASSEL : Le Père de Gustave
LEA DRUCKER : La Jumelle Patineuse
GILLES LELLOUCHE : Le Jumeau Patineur
JEAN-CLAUDE VAN DAMME : Jean-Claude Van Damme
Synopsis

Gustave Klopp (GUILLAUME CANET) est narcoleptique. Il a du mal à garder un job à cause de ce handicap. Pour se sortir un peu de la mouise, lui et sa famille, il décide de faire de la BD avec ses rêves...
Critique

Le synopsis est compliqué, tordu, très intéressant en fin de compte. Forcément, quand on parle de rêves, je suis très intéressé, cette thématique me passionnant. Je dois avouer que j'ai été servi.
          La première partie du film est jubilatoire, avec des scènes hallucinantes d'un point de vue visuel mettant en scène des rêves dignes de films d'action et l'exposition du personnage de Gustave Klopp, plus qu'une copie du personnage du Dude dans The Big Lebowski, un vrai personnage original interprété de façon hallucinante par un Guillaume Canet sur une autre stratosphère. Facilement césarisable, l'acteur est en état de grâce. Lorsque le film atteint la fin de son flash-back, à la manière d'un Forrest Gump, le film baisse un peu de pied, mais reste quand même très bon. Les autres acteurs sont excellents, Benoit Poelvoorde et Zabou Breitman évidemment, mais Guillaume Gallienne et Francois Berleand aussi. Vincent Rottiers et Jean-Pierre Cassel ferment la distribution principale de très bonne manière. D'autres acteurs connus comme Melanie Doutey passent en coup de vent de manière plutôt sympathique.
        Le film est très visuel, il y a un talent certain chez les réalisateurs, le scénario est totalement excellent, avec des rebondissements où il en faut, mais pas trop, possédant quelques clins d'œil à des films américains légendaires, la bande-son est parfaite, dans le ton du film, et le film est un ovni dans la production comique française. Alors, on pardonne la baisse de rythme au milieu du film et on admire cette réussite presque totale.
Ma Note : 18.5/20

Si Vous Avez Aimé, Vous Aimerez : THE BIG LEBOWSKI des frères COEN, leur meilleur film, dont le look de GUILLAUME CANET est tiré.

SHERLOCK HOLMES : JEU D'OMBRES (SHERLOCK HOLMES : A GAME OF SHADOWS) de Guy RITCHIE

SHERLOCK HOLMES : JEU D’OMBRES
SHERLOCK HOLMES : A GAME OF SHADOWS


Fiche Technique

REALISE PAR : Guy Ritchie
ECRIT PAR : Michele Mulroney & Kieran Mulroney
MUSIQUE DE : Hans Zimmer
PRODUIT PAR : Susan Downey, Dan Lin, Joel Silver & Lionel Wigram
PRODUCTION : Warner Bros. – Village Roadshow – Silver – Wigram – Lin
DISTRIBUE PAR : Warner Bros. aux USA et en France
ORIGINE : USA
DUREE : 2h9min
PUBLIC : Pour Tout Public
SORTIE : 16 Décembre 2011 aux USA – 25 Janvier 2012 en France
BUDGET : 125 Millions de Dollars
REVENUS : 441 Millions de Dollars (316 Millions de Bénéfices)
LIEUX DE TOURNAGE : USA, France & Suisse
GENRE : Thriller
DISPONIBILITE : Dans Vos Cinémas
SUITES : Suite du film de 2009. Un troisième est en cours d’écriture.

ROBERT DOWNEY JR. : Sherlock Holmes
JUDE LAW : Doctor John Hamish Watson
NOOMI RAPACE : Simza Heron
JARED HARRIS : Professor James Moriarty
STEPHEN FRY : Mycroft Holmes
KELLY REILLY : Mary Morstan-Holmes
GERALDINE JAMES : Mrs. Hudson
EDDIE MARSAN : Inspector Lestrade
RACHEL MCADAMS : Irene Adler
PAUL ANDERSON : Sebastian Moran
Synopsis

Sherlock Holmes (ROBERT DOWNEY JR.) et John Watson (JUDE LAW) se retrouvent à la poursuite du criminel Moriarty (JARED HARRIS), l’équivalent intellectuel d’Holmes.
Critique

Le premier opus avait été plébiscité par le public et la critique qui avaient vu le renouveau du mythe. Je n’avais pas du tout aimé le premier opus, bavard, long et mal réalisé. Le deuxième opus, sous-titré A Game of Shadows est une amélioration drastique. Ce n’est pas un bon film, loin de là, c’est même un film assez médiocre, mais il est infiniment supérieur au ratage de 2009.
          Guy Ritchie est encore à la réalisation, ayant déjà tâcheronné le premier opus, et il continue avec ses catastrophiques ralentis et arrêts sur image, vraiment laids et qui tuent toute tentative de spectaculaire. En effet, lors d’une fuite d’Allemagne (où les colonels allemands crient comme des abrutis et malgré leur armement incroyable, ils n’arrivent à supprimer 7 pauvres débiles), on décompte plus de 7 sortes d’arrêts sur images qui tuent l’action. Même constat pour les scènes de combat entre un Robert Downey Jr., qui nous fait une imitation assez ennuyeuse de Jack Sparrow et l’excellent mais trop peu présent Jared Harris (excellent, comme d’habitude), entrecoupées, comme dans le premier, d’une voix off qui nous explique ce qu’il va se passer. Jude Law et Stephen Fry sont excellents comme prévu et l’histoire, très classique, tient la route, si on n’est pas trop regardant. Quelques scènes très réussies, cependant, sont quand même sympathiques, comme celle de la torture.
       Le film reste bavard, pénible, bien trop long, prétentieux et poussif, mais se laisse regarder un jour de pluie ou un Dimanche matin. D’aucuns ne manqueront pas d’en faire une analyse crypto-gay, le film n’en vaut pas la peine, n’étant qu’un blockbuster sans cervelle.
Ma Note : 8.5/20

Si Vous Avez Aimé, Vous Aimerez : SHERLOCK HOLMES de Guy RITCHIE, moins d’action, plus de dialogue (soi-disant) mordant.

OPERATION CANADIAN BACON (CANADIAN BACON) de Michael MOORE

OPERATION CANADIAN BACON
CANADIAN BACON
It Gets Lonely at the Top, When there’s no more Butt to Kick
On va leur Botter le C... !!


Fiche Technique

REALISE PAR : Michael Moore
ECRIT PAR : Michael Moore
MUSIQUE DE : Elmer Bernstein & Peter Bernstein
PRODUIT PAR : David Brown, Michael Moore & Ron Rotholz
PRODUCTION : Dog Eat Dog – Gramercy – Maverick – Polygram – Propaganda
DISTRIBUE PAR : Gramercy aux USA – Polygram en France
ORIGINE : USA
DUREE : 1h31min
PUBLIC : Pour Tout Public
SORTIE : 22 Septembre 1995 aux USA – 26 Février 1996 en France
BUDGET : 11 Millions de Dollars
REVENUS : 178.000 Dollars (11 Millions de Pertes)
LIEUX DE TOURNAGE : New York, Californie aux USA, Ontario au Canada
GENRE : Comédie
DISPONIBILITE : DVD Zone 2
SUITES : Non

JOHN CANDY : Sheriff Bud Boomer
ALAN ALDA : President of the United States
KEVIN POLLAK : Stu Smiley
RIP TORN : General Dick Panzer
BILL NUNN : Deputy Sheriff Kabral
KEVIN J. O’CONNOR : Roy Boy
RHEA PERLMAN : Deputy Sheriff Honey
G.D. SPRADLIN : R.J. Hacker
BRAD SULLIVAN : Gus
MICHAEL MOORE : Redneck Guy
Synopsis

Le Président des USA (ALAN ALDA), conseillé par Stu Smiley (KEVIN POLLAK), déclare la guerre au Canada pour monter dans les sondages. Alors que tout allait comme sur des roulettes, le sheriff Bud Boomer (JOHN CANDY), dont la juridiction s’étend sur les chutes du Niagara du côté US, fait un excès de zèle et exacerbe les tensions entre les deux pays.
Critique
 
Après le plébiscite de son premier documentaire, Roger & Moi, Michael Moore revenait avec un film de fiction (le seul de sa carrière) et un budget bien plus impressionnant que son premier opus.
        L’enjeu a-t-il liquéfié le trublion préféré des non-Américains, le stratège qui manipule plus qu’il ne documente, mais qui divertit plus qu’aucun autre documentariste ? Sûrement, au vu de la médiocrité du film, du script et de la mise en scène. Pourtant entouré d’un casting très solide, dont les deux acteurs principaux se sortent aisément, Alan Alda & John Candy, Michael Moore (dont l’apparition est à pleurer de rire et une des rares scènes vraiment réussies) n’arrive jamais à insuffler du rythme et de la vraie comédie de qualité dans son film. Pourtant, l’idée est vraiment intéressante, l’entreprise est très sympathique et au final, on ne passe pas un mauvais moment, mais il manque de la rigueur à son travail.
    Canadian Bacon est un film médiocre certes, mais un film vraiment très sympathique. Malheureusement pour lui, South Park le Film passera derrière 3 ans plus tard et sera beaucoup mieux sur le même sujet (Moore critiquera même le film pour l’avoir copié. Heureusement que non, le film de Trey Parker & Matt Stone étant infiniment supérieur).
Ma Note : 9/20

Si Vous Avez Aimé, Vous Aimerez : SOUTH PARK LE FILM de Trey PARKER & Matt STONE, qui passe après, mais qui est infiniment supérieur et qui est ce que CANADIAN BACON aurait du être.

samedi 28 janvier 2012

THE INVENTION OF LYING (THE INVENTION OF LYING) de Ricky GERVAIS & Matthew ROBINSON

THE INVENTION OF LYING
THE INVENTION OF LYING
In A World Where Everyone Can Tell The Truth...
This Guy Can Lie
Dans Un Monde Où On Ne Peut Dire Que La Vérité...
Cet Homme A Inventé Le Mensonge

Fiche Technique

REALISE PAR : Ricky Gervais & Matthew Robinson
ECRIT PAR : Ricky Gervais & Matthew Robinson
MUSIQUE DE : Tim Atack
PRODUIT PAR : Ricky Gervais, Dan Lin, Lynda Obst & Oliver Obst
PRODUCTION : FFI, Radar, Media Rights, Lynda Obst, Lin & Wintergreen
DISTRIBUE PAR : Warner Bros. aux USA - UIP en France
ORIGINE : USA
DUREE : 1h40min
PUBLIC : Pour Tout Public
SORTIE : 2 Octobre 2009 aux USA - 28 Avril 2010 en France
BUDGET : 19 Millions de Dollars
REVENUS : 32 Millions de Dollars ( 13 Millions de Bénéfices )
LIEUX DE TOURNAGE : Massachussets aux USA et Angleterre
GENRE : Comédie Philosophique
DISPONIBILITE : Au cinéma et DVD Zone 1
SUITES : Non.

RICKY GERVAIS : Mark Bellison
JENNIFER GARNER : Anna McDoogles
LOUIS C.K. : Greg Kleinschmidt
ROB LOWE : Brad Kessler
JONAH HILL : Frank Fawcett
TINA FEY : Shelley Bailey
JEFFREY TAMBOR : Anthony
RUBEN SANTIAGO-HUDSON : Le Propriétaire
JIMMI SIMPSON : Bob
MARTIN STARR : Le serveur
Synopsis

Dans un monde parallèle où on ne dit que la vérité, Mark Bellison (RICKY GERVAIS) qui vit une vie solitaire découvre le mensonge. Et là, tout s'enchaîne...
Critique

J'y allais un peu par hasard ne connaissant rien de ce film, seulement trois heures avant de le voir. Le casting m'attirait et je voulais absolument découvrir Ricky Gervais.
      Le film est beaucoup trop long et tombe un peu dans le romantisme dans la terriblement lente seconde partie mais sa première partie est juste excellente, juste le temps de voir Edward Norton, l'excellent Philip Seymour Hoffman et le moins bon acteur que réalisateur (du cultissime Pootie Tang) Louis C.K. pendant deux, trois scènes vraiment hilarantes. On sent les bonnes intentions de Ricky Gervais qui aurait sans doute du se contenter de faire un sketch de cette superbe idée. Jonah Hill est vraiment pas mal, Martin Starr et Jimmi Simpson marquent le spectateur, Jeffrey Tambor est impayable et Rob Lowe continue son entreprise de démolition de son image. Jennifer Garner en fait malheureusement un peu trop comme dans Valentine's Day mais c'est plutôt sympathique.
          Reste cette sale manie de faire durer son film trop longtemps et qui gâche un peu le problème. Mais il y a trop de bon dans ce film pour ne pas pardonner le mauvais comme j'ai pu le lire sur une critique et avec qui je suis totalement d'accord.
Ma Note : 13.5/20

Si Vous Avez Aimé, Vous Aimerez : IDIOCRACY de Mike JUDGE, beaucoup plus con (faussement néanmoins) mais aussi formé sur le schéma du monde parallèle.