dimanche 31 mars 2013

RENCONTRE DU TROISIEME TYPE (CLOSE ENCOUNTERS OF THE THIRD KIND) de Steven SPIELBERG


RENCONTRE DU TROISIEME TYPE
CLOSE ENCOUNTERS OF THE THIRD KIND
We are not alone
Revivez une rencontre hors du commun


Fiche Technique

REALISE PAR : Steven Spielberg
ECRIT PAR : Steven Spielberg
MUSIQUE DE : John Williams
PRODUIT PAR : Julia Phillips & Michael Phillips
PRODUCTION : Columbia – EMI – Julia Phillips & Michael Phillips
DISTRIBUE PAR : Columbia aux USA et en France
ORIGINE : USA
DUREE : 2h37min
PUBLIC : Pour Tout Public
SORTIE : 16 Novembre 1977 aux USA – 24 Février 1978 en France
BUDGET : 20 Millions de Dollars
REVENUS : 300 Millions de Dollars (280 Millions de Bénéfices)
LIEUX DE TOURNAGE : Alabama, Wyoming, Californie, Inde & Mexique
GENRE : Science-Fiction
DISPONIBILTE : BluRay Zone B
SUITES : Non

RICHARD DREYFUSS : Roy Neary
FRANCOIS TRUFFAUT : Claude Lacombe
MELINDA DILLON : Jilian Giller
TERI GARR : Ronnie Neary
CARY GUFFEY : Barry Guiler
LANCE HENRIKSEN : Robert
BOB BALABAN : David Laughlin
JUSTIN DREYFUSS : Toby Neary
SHAWN BISHOP : Brad Neary
ADRIENNE CAMPBELL : Silvia Neary

Synopsis

         Roy Neary (RICHARD DREYFUSS) et Jilian Giller (MELINDA DILLON) sont certains d’avoir vu des extraterrestres. Le professeur Claude Lacombe (FRANCOIS TRUFFAUT) est persuadé de leur existence. Personne ne veut les croire. Les trois se rencontrent.

Critique

            Steven Spielberg n’avait pas encore réalisé de films de cinéma de science-fiction malgré son apparente passion pour le genre. Sa seule expérience était Firelight, qui est la base du scénario de ce film.
            Rencontre du Troisième Type, véritable classique de la science-fiction, est aussi un film qui passe peu à la télévision. On lui préfère E.T., dans la filmographie du rêveur gentil. Les raisons sautent aux yeux à la vision du film. Même si Rencontre du Troisième Type est un film plutôt admirable (la deuxième heure du film est magistrale et enchanteresse), il a quand même beaucoup vieilli. En effet, la première heure est longue, peu intéressante et ne vaut que pour son imagerie particulièrement réussie, avec la vision de la montagne, qui sera supplantée par le morceau de cinq notes qu’aujourd’hui tout le monde connaît sans avoir vu le film. C’est dommage car Richard Dreyfuss et François Truffaut sont excellents, tout comme Teri Garr et Melinda Dillon. De plus, le film possède réellement un réalisateur de grand talent.
            Rencontre du Troisième Type a beau être un film d’une sympathie incroyable, il a très mal vieilli et Steven Spielberg a fait bien mieux après. A voir quand même, pour l’Histoire du Cinéma.
Ma Note : 15/20

Si Vous Avez Aimé, Vous Aimerez : E.T. de Steven SPIELBERG, la version améliorée de ce film. 

WARM BODIES : RENAISSANCE (WARM BODIES) de Jonathan LEVINE


WARM BODIES : RENAISSANCE
WARM BODIES
Bros before brains.
Potes à la vie, à la mort


Fiche Technique

REALISE PAR : Jonathan Levine
ECRIT PAR : Jonathan Levine
MUSIQUE DE : Marco Beltrami & Buck Sanders
PRODUIT PAR : David Hoberman, Todd Lieberman & Bruna Papandrea
PRODUCTION : Summit – Make – Mandeville
DISTRIBUE PAR : Summit aux USA – Metropolitan en France
ORIGINE : USA
DUREE : 1h38min
PUBLIC : Interdit aux moins de 12 ans
SORTIE : 1 Février 2013 aux USA – 20 Mars 2013 aux USA
BUDGET : 35 Millions de Dollars
REVENUS : 100 Millions de Dollars (65 Millions de Bénéfices)
LIEUX DE TOURNAGE : Montréal, Québec.
GENRE : Horror RomCom
DISPONIBILITE : Dans Vos Cinémas
SUITES : Non

NICHOLAS HOULT : R
TERESA PALMER : Julie
ROB CORDDRY : M
ANALEIGH TIPTON : Nora
JOHN MALKOVICH : Grigio
DAVE FRANCO : Perry
CORY HARDRICT : Kevin
VINCENT LECLERC : Le père de Perry
JONATHAN DUBSKY : Berg
CHRISTIAN PAUL : Stadium Soldier

Synopsis

            En mangeant le cerveau de Perry (DAVE FRANCO), le zombie R (NICHOLAS HOULT) prend possession de ses souvenirs et tombe amoureux de Julie (TERESA PALMER). Il décide alors de la prendre sous son aile, contre son gré. Bien qu’il soit un zombie, les deux commencent à beaucoup s’apprécier.

Critique

            Quand les américains manquent d’idées, ils envoient des yes men préparer des films de zombies. Sauf que cette fois, c’est Jonathan Levine qui s’y colle et le type a énormément de talent, à défaut de rigueur.
            Warm Bodies est donc une variation du film de zombies mélangé avec Roméo & Juliette, par l’auteur réalisateur Jonathan Levine, qui continue de surprendre son petit monde. Suivant le point de vue de Nicholas Hoult, un zombie conscient de son état, le film prend donc un tournant inattendu et original qui va rester jusqu’au bout la principale force du film. En effet, le film passe par tous les moments obligés de la romcom et du film de zombies, dont l’affrontement final, étonnamment privé de sang (ce qui n’est pas forcément un défaut) et la scène où la meilleure amie de l’héroïne rencontre son nouveau copain, par exemple, mais les déjoue avec une habileté jubilatoire. Les acteurs sont excellents, Rob Corddry et Nicholas Hoult en tête, le film n’est jamais ennuyeux et toujours efficace. Certains gags sont même furieusement drôles et carrément osés, comme Nicholas Hoult qui se délecte d’un cerveau de l’ex de la fille qu’il aime.
            Warm Bodies est un film très efficace, parfois drôle à en pleurer, passionnant et surprenant. Il s’installe comme une des meilleures romcoms de 2013.
Ma Note : 17/20

Si Vous Avez Aimé, Vous Aimerez : LA LOOSE de Jonathan LEVINE, son dernier excellent film.

LA CHUTE DE LA MAISON BLANCHE (OLYMPUS HAS FALLEN) d'Antoine FUQUA


LA CHUTE DE LA MAISON BLANCHE
OLYMPUS HAS FALLEN
When our flag falls, our nation will rise


Fiche Technique

REALISE PAR : Antoine Fuqua
ECRIT PAR : Creighton Rothenberger & Katrin Benedikt
MUSIQUE DE : Trevor Morris
PRODUIT PAR : Gerard Butler, Ed Cathell III, Mark Gill & Alan Siegel
PRODUCTION : Millenium – Nu Image – West Coast
DISTRIBUE PAR : FilmDistrict aux USA – SND en France
ORIGINE : USA
DUREE : 2h
PUBLIC : Interdit aux moins de 12 ans
SORTIE : 22 Mars 2013 aux USA – 20 Mars 2013 en France
BUDGET : 70 Millions de Dolalrs
REVENUS : Pas d’Infos
LIEUX DE TOURNAGE : Bossier City,LO aux USA
GENRE : Thriller
DISPONIBILITE : Dans Vos Cinémas
SUITES : Non

GERARD BUTLER : Secret Service Agent Mike Banning
AARON ECKHART : US President Benjamin Asher
RICK YUNE : Kang Yeonsak
MORGAN FREEMAN : Speaker Allan Trumbull
DYLAN MCDERMOTT : Dave Forbes
MELISSA LEO : Secretary of Defense Ruth McMillan
ANGELA BASSETT : Head of Secret Service Lynn Jacobs
COLE HAUSER : Secret Service Agent Roma
FINLEY JACOBSEN : Connor Asher
RADHA MITCHELL : Nurse Leah Banning

Synopsis

            Mike Banning (GERARD BUTLER) a quitté les Services Secrets après un désastreux incident à Noël quand un accident tua la femme (ASHLEY JUDD) du président des USA (AARON ECKHART). Quand des Nord-Coréens prennent d’assaut la Maison Blanche et dominent les Services Secrets, il décide de reprendre du service.

Critique

            Olympus Has Fallen. Tout un programme. On n’attendait pas vraiment Antoine Fuqua  dans ce domaine mais le réalisateur américain nous avait déjà surpris dans sa carrière (Le Roi Arthur).
            Le film laisse une impression mitigée. En effet, les 13 minutes de l’attaque nord-coréenne sur la Maison Blanche sont impressionnantes et malgré des CGI aussi dégoûtants que ceux de Die Hard V, on peut voir le talent de Fuqua pour les grosses scènes d’action. L’assaut est cruel, réaliste et passionnant. La prise de la Maison Blanche dans son entièreté est plutôt réussie. Pendant une heure, le film est plutôt réussi, grâce à d’excellents seconds rôles comme Cole Hauser (qui vole le moment le plus badass du film avec son Olympus has Fallen) ou Dylan McDermott. Et tout s’écroule au bout d’une heure, quand on est dans une situation de prise d’otages. La raison est simple : Gerard Butler est un acteur exécrable, un viol pour les yeux de tout cinéphile. Son regard vide se traîne dans une deuxième partie ultra-classique où il va tuer tous les terroristes (bien aidé par le grand méchant, Rick Yune), le tout sous une lumière scandaleusement ridicule et une musique pompière du plus mauvais effet. Le problème, dans cette histoire, c’est qu’on est en 2013 et non plus en 1987 et qu’on ne peut plus, aujourd’hui, faire un film avec si peu de complexité idéologique.
            Pourquoi Bullet to the Head et Le Dernier Rempart sont de très bons films et Olympus Has Fallen un bien mauvais ? Pour la simple et bonne raison que les deux premiers cités apportaient quelque chose à leur coté 80’s, ils changent un peu les codes ou ils actualisent leurs propos. Schwarzenegger est vieux, Stallone doit briser son code d’honneur… Cela semble peu, mais ces petits détails apportent énormément aux deux films. Là, rien n’apporte quelque chose de nouveau au genre et on se retrouve avec un film ennuyeux, déjà-vu et surtout mal équilibré.
            La Chute de la Maison Blanche est un film qui se plante dans les grandes largeurs à cause de sa deuxième heure, complètement décevante après un bon début.
Ma Note : 7.5/20

Si Vous Avez Aimé, Vous Aimerez : PIEGE DE CRISTAL de John McTiernan, dont la filiation est évidente.

GIRLS, Saison 2, de Lena DUNHAM


GIRLS
GIRLS
SAISON 2



Fiche Technique

CREEE PAR : Lena Dunham
REALISEE PAR : Lena Dunham, Jesse Peretz, Richard Shepard, Claudia Weill
ECRITE PAR : Lena Dunham, Jennifer Konner, Sarah Hawyard, Murray Miller, Bruce Eric Kaplan, Steve Rubinshteyn, Judd Apatow & Deborah Schoeneman
PRODUITE PAR : Judd Apatow, Lena Dunham & Jennifer Konner
PRODUCTION : Apatow
PROGRAMMEE SUR : HBO aux USA en 2012
ORIGINE : USA
DUREE : 30 Minutes Par Episode
DISPONIBILITE : Bientôt à la TV Française
SAISONS : 2 (en production)
NOMBRE D’EPISODES : 10
GENRE : Tragi-comédie
PUBLIC : Pour Tout Public

LENA DUNHAM : Hannah Horvath
ALLISON WILLIAMS : Marnie Michaels
JEMIMA KIRKE : Jessa Johansson
ZOSIA MAMET : Shoshanna Shapiro
ADAM DRIVER : Adam Sackler
ALEX KARPOVSKI : Ray Ploshansky
ANDREW RANNELLS : Elijah Krantz
CHRISTOPHER ABBOTT : Charlie Dattolo
AUDREY GELMAN : Audrey

Et Les Guests-Stars :
CHRIS O’DOWD dans le 2x01, 2x02, 2x04
DONALD GLOVER dans le 2x01, 2x02
JORMA TACCONE dans le 2x03, 2x06
ANDREWANDREW dans le 2x03
GRIFFIN DUNNE dans le 2x04
PATRICK WILSON dans le 2x05
JOHN CAMERON MITCHELL dans le 2x06, 2x09
ROSANNA ARQUETTE dans le 2x07
BEN MENDELSOHN dans le 2x07
PETER SCOLARI dans le 2x07, 2x08, 2x09
JUDY COLLINS dans le 2x08
RUSSELL WALDEN dans le 2x08
BOB BALABAN dans le 2x08

Liste des Episodes

2x01 : It’s about Time
2x02 : I get Ideas
2x03 : Bad Frieds
2x04 : It’s a Shame about Ray
2x05 : One Man’s Trash
2x06 : Boys
2x07 : Video Games
2x08 : It’s Back
2x09 : On All Fours
2x10 : Together

Synopsis

            Hannah (LENA DUNHAM), séparée d’Adam (ADAM DRIVER), emménage avec Elijah (ANDREW RANNELLS), alors que Marnie (OLIVIA WILLIAMS) est virée de son boulot. Tout ce petit monde semble malheureux alors que seule Jessa (JEMIMA KIRKE) est parvenue à s’en sortir. Du moins, c’est ce qu’il semble être.

Critique

            Après 5 ultimes minutes fabuleuses dans la première saison, Girls revenait enfin avec l’intention de capitaliser sur ce regain de forme assez dramatique afin de prendre réellement possession de tout le potentiel de la série.
            Malheureusement, Girls rentre trop souvent dans le registre de la série hipster et possède des passages réellement insupportables, qui n’apportent rien à la série. De plus Lena Dunham pense qu’en se filmant nue, elle se met aussi à nu pour le spectateur. Non. Elle le dégoûte tout simplement. Voir une adulte sur les cabinets dans une scène qui n’apporte aucun enjeu dramatique ne m’intéresse pas. C’est d’autant plus dommage car l’épisode de cette scène toucherait presque à la perfection tant il s’insère comme respiration dans une saison anxiogène pour nos héros. On saluera la présence de guests comme Rosanna Arquette ou Ben Mendelsohn dans des épisodes qui sont vraiment décevants au vu de leur postulat de départ qui lui est particulièrement intéressant. Olivia Williams, Alex Karpovsky et Zosia Mamet sont encore les personnages les plus réussis. La saison se finit alors dans un final qui ressemble énormément à celui de la saison 1 et on a la sale impression de ne pas avoir avancé ni évolué.
            Girls a énormément de potentiel mais n’arrive pas à le concrétiser, sans doute par excès de recherche de la hype, alors que la série gagnerait à beaucoup plus admettre son originalité.
Ma Note : 14/20

Si Vous Avez Aimé, Vous Aimerez : HOW TO MAKE IT IN AMERICA de Doug ELLIN, en espérant que la série s’en démarque très vite.

lundi 25 mars 2013

LES PIRATES DE L'ÎLE SAUVAGE (NATE AND HAYES) de Ferdinand FAIRFAX


LES PIRATES DE L’ÎLE SAUVAGE
NATE AND HAYES
Partners in Piracy. Rivals in Romance. Allies in Adventure.


Fiche Technique

REALISE PAR : Ferdinand Fairfax
ECRIT PAR : John Hughes & David Odell
MUSIQUE DE : Trevor Jones
PRODUIT PAR : Lloyd Philips & Robert Whitehouse
PRODUCTION : Paramount
DISTRIBUE PAR : Paramount aux USA
ORIGINE : USA / Nouvelle-Zélande
DUREE : 1h39min
PUBLIC : Pour Tout Public
SORTIE : 18 Novembre 1983 aux USA
BUDGET : Pas d’Infos
REVENUS : 2 Millions de Dollars
LIEUX DE TOURNAGE : Fidji & Nouvelle-Zélande
GENRE : Aventures
DISPONIBILITE : DVD Zone 1
SUITES : Non

TOMMY LEE JONES : Bully Hayes
MICHAEL O’KEEFE : Nathaniel Williamson
MAX PHIPPS : Ben Pease
JENNY SEAGROVE : Sophie
GRANT TILLY : Count von Rittenberg
DAVID LETCH : Ratbag
PRINCE TUI TEKA : King of Ponape
WILLIAM JOHNSON : Reverend Williamson
PETER ROWLEY : Louis Beck
REG RUKA : Moaka

Synopsis

            Bully Hayes (TOMMY LEE JONES), le capitaine de la Rona, se voit obliger d’accueillir Nate Williamson (MICHAEL O’KEEFE), un missionnaire, afin de récupérer sa fiancée (JENNY SEAGROVE), capturée par le terrible pirate Ben Pease (MAX PHIPPS). Bully Hayes, ayant un petit faible pour la fiancée de Nate, décide de l’aider à la récupérer.

Critique

            On pensait que John Hughes avait trouvé sa voie, dans la comédie sociale, avec ses trois premiers scénarii, mais le voilà parti sur un film de pirates, avec Nate & Hayes, juste après le premier Vacation.
            Il est clair que John Hughes est moins à l’aise dans le film d’aventure que dans la comédie. Il essaye d’ailleurs très souvent de retourner dans la comédie, avec son duo d’acteurs plutôt enclins à ceci, Tommy Lee Jones et Michael O’Keefe formant un duo vraiment réussi. Il est alors dommage que le film passe par tous les moments obligatoires du film d’aventures sans rien y ajouter. Il n’amène rien de nouveau à un spectateur rôdé aux Pirates des Caraïbes, le film a bien trop vieilli. Cependant, le film est très sympathique, pas trop mal mis en scène par le yes man Ferdinand Fairfax, et on finit par se prendre au jeu sans trop de déplaisir, vraiment grâce à Tommy Lee Jones et à l’exceptionnel score de Trevor Jones, qui lui est vraiment novateur pour l’occasion.
            Rien à vraiment signaler de ce Nate and Hayes si ce n’est un score incroyable, un Tommy Lee Jones barbu et jeune et une sympathie à toute épreuve. John Hughes a fait mieux, heureusement.
Ma Note : 13.5/20

Si Vous Avez Aimé, Vous Aimerez : PIRATES DES CARAÏBES : LA MALEDICTION DU BLACK PEARL de Gore VERBINSKI, le modèle du film de pirates.

LE FLIC DE SAN FRANCISCO (METRO) de Thomas CARTER


LE FLIC DE SAN FRANCISCO
METRO
Life is a negociation
A chacun sa façon de négocier


Fiche Technique

REALISE PAR : Thomas Carter
ECRIT PAR : Randy Feldman
MUSIQUE DE : Steve Porcaro
PRODUIT PAR : Roger Birnbaum
PRODUCTION : Touchstone – Caravan – Birnbaum
DISTRIBUE PAR : Buena Vista aux USA et en France
ORIGINE : USA
DUREE : 1h57min
PUBLIC : Pour Tout Public
SORTIE : 17 Janvier 1997 aux USA – 2 Juillet 1997 en France
BUDGET : 55 Millions de Dollars
REVENUS : 31 Millions de Dollars (14 Millions de Pertes)
LIEUX DE TOURNAGE : Californie aux USA
GENRE : Polar
DISPONIBILITE : DVD Zone 2
SUITES : Non

EDDIE MURPHY : Inspecteur Scott Roper
MICHAEL WINCOTT : Michael Korda
CARMEN EJOGO : Veronica Tate
MICHAEL RAPAPORT : Kevin McCall
ART EVANS : Lieutenant Sam Baffett
KIM MIYORI : Inspecteur Kimura
DONAL LOGUE : Earl
DENIS ARNDT : Capitaine Frank Solis
CHARLESTON PIERCE : Greg Barnett
WILL MARCHETTI : Detective Glass

Synopsis

            L’inspecteur Scott Roper (EDDIE MURPHY) est un négociateur dans la police de San Francisco. Quand son ami Sam Baffett (ART EVANS) est tué dans l’exercice de ses fonctions par Michael Korda (MICHAEL WINCOTT), Roper se place sur l’affaire, contre l’avis de son capitaine (DENIS ARNDT), qui préfèrerait le voir former un ancien militaire, Kevin McCall (MICHAEL RAPAPORT).

Critique

            En 1997, Eddie Murphy fait encore des films R-Rated pour son fidèle public qui l’a suivi depuis sa première apparition au cinéma dans le très bon 48 Heures de Walter Hill.
            Metro, premier du yes man très doué Thomas Carter, renoue avec les premières amours d’Eddie Murphy et au contraire du Professeur Foldingue, le film précédent, est un thriller pas forcément comique, mais léger dû à la présence d’Eddie Murphy. C’est d’ailleurs là qu’on trouve la limite du film : on est en présence d’un film avec Eddie Murphy et non pas sur un Eddie Murphy vehicle, cependant personne d’autre n’aurait pu jouer Scott Roper avec autant de classe. Le film est donc totalement dépendant de sa star, plutôt exceptionnelle encore une fois, tout en sachant rester sobre dans la partie polar. Le film est d’ailleurs plutôt spectaculaire, tout en ménageant ses effets, avec un climax très réussi, avec l’excellent Michael Wincott en méchant imperturbable et Michael Rapaport dans ce qui est sa meilleure utilisation : l’ami un peu hébété du héros. On y retrouve aussi la charmante Carmen Ejogo. Le film ouvre beaucoup trop de portes et ne les ferme pas toutes à la fin (la love story est quand même sacrément étrange), mais son enquête est assez prenante, bien ficelée et bien mise en scène pour promettre au spectateur deux heures de divertissement plutôt bien remplies.
            On trouve même le R’n’B usuel en toute fin de film et le plan d’ensemble sur les lieux du climax pour le générique de fin : un vrai film des années 90’s, une sorte de fin d’une époque. Un bon divertissement.
Ma Note : 15.5/20

Si Vous Avez Aimé, Vous Aimerez : LE FLIC DE BEVERLY HILLS de Martin BREST, très polar mâtiné de comédie comme ce film. 

LE MONDE MERVEILLEUX D'OZ (OZ THE GREAT AND POWERFUL) de Sam RAIMI


LE MONDE MERVEILLEUX D’OZ
OZ THE GREAT AND POWERFUL
The land you know. The story you don’t.


Fiche Technique

REALISE PAR : Sam Raimi
ECRIT PAR : Mitchell Kapner & David Lindsey-Abaire
MUSIQUE DE : Danny Elfman
PRODUIT PAR : Joe Roth
PRODUCTION : Walt Disney – Roth
DISTRIBUE PAR : Walt Disney aux USA et en France
ORIGINE : USA
DUREE : 2h10min
PUBLIC : Pour Tout Public
SORTIE : 8 Mars 2013 aux USA – 13 Mars 2013 en France
BUDGET : 210 Millions de Dollars
REVENUS : Exploitation En Cours
LIEUX DE TOURNAGE : California & Michigan aux USA
GENRE : Fantasy
DISPONIBILITE : Dans Vos Cinémas
SUITES : Très probablement.

JAMES FRANCO : Oz
ZACH BRAFF : Frank / Finley
MICHELLE WILLIAMS : Glinda / Annie
MILA KUNIS : Theodora
RACHEL WEISZ : Evanora
JOEY KING : China Girl / Girl in Wheelchairr
BILL COBBS : Master Tinker
MARTIN KLEBBA : Munchkin Rebel
TONY COX : Knuck
BRUCE CAMPBELL : Winkie Gate Keeper

Synopsis

            Oscar (JAMES FRANCO), un magicien charlatan dans un cirque itinérant se retrouve plongé dans un monde parallèle où il rencontre Theodora (MILA KUNIS). Il l’embobine en se faisant passer pour un vrai magicien capable de sauver le monde d’Oz des terribles sorcières. Très vite, Oscar s’aperçoit que ses mensonges l’ont entraîné dans une galère sans nom.

Critique

            On connaissait Sam Raimi pour ses films d’horreur plus dégueulasses que terrifiants et pour sa saga Spider-Man, encore inégalée (et c’est surtout pas Mark Webb qui réussira. Alors, le voir chez Disney, c’était une curiosité.
            Sa version du Magicien d’Oz, une sorte de prequel, était très attendue chez les cinéphiles du monde entier, pour voir si cet esthète de l’image était capable de livrer un film familial pas débilitant, grand public et divertissant. Force est de constater que pendant une heure, Oz The Great and Powerful est un film très réussi, avec un premier acte en Noir & Blanc et un écran carré comme à l’époque, dont la 3D permet une profondeur insoupçonnée (les effets sortent des limites de l’écran de l’époque), avec des acteurs excellents et des rebondissements étonnants et réjouissants. On y croit alors vraiment, car l’imagerie du film originel y est retrouvée, avec la route de briques jaunes et la sorcière verte. Malheureusement, le film s’écroule un peu dans un troisième acte qui succombe à la mode Alice au Pays des Merveilles et nous propose une guerre entre deux factions, sympathiques au demeurant, mais loin d’être novatrice. Il reste cependant quelques idées fantastiques comme la réflexion sur le cinéma dans la bagarre finale et des acteurs fabuleux comme Zach Braff, Mila Kunis ou Bill Cobbs mais on ne peut qu’être déçu par le choix de la facilité.
            Ne nous y trompons pas, cependant, de son générique d’ouverture jusqu’à son dernier acte, Oz The Great and Powerful est un film très divertissant et très réussi et mérite son futur succès.
Ma Note : 16/20

Si Vous Avez Aimé, Vous Aimerez : ALICE AUX PAYS DES MERVEILLES de Tim BURTON, qui lui ressemble beaucoup.

THE IT CROWD, Saison 1 de Graham LINEHAN


THE IT CROWD
THE IT CROWD
SAISON 1


Fiche Technique

CREEE PAR : Graham Linehan
REALISEE PAR : Graham Linehan
ECRITE PAR : Graham Linehan & Adam McKessy
PRODUITE PAR : Ash Atalla & Derrin Schlesinger
PRODUCTION : Talkback Themes – Channel 4
PROGRAMMEE SUR : Channel4 au R-U en 2006 – TPS Star en France en 2007
ORIGINE : Royaume-Uni
DUREE : 20 Minutes Par Episodes
DISPONIBILITE : DVD Zone 2
SAISONS : 4 (terminée)
NOMBRE D’EPISODES : 6
GENRE : Situation Comedy
PUBLIC : Pour Tout Public

CHRIS O’DOWD : Roy Trenneman
RICHARD AYOADE : Maurice Moss
KATHERINE PARKINSON : Jen Barber
CHRIS MORRIS : Denholm Reynholm
NOEL FIELDING : Richmond
ADAM BUXTON : Bill Crouse
PETER SERAFINOWICZ : Various (Voice only)
LUCY LIEMANN : Julie
CORDELIA BUGEJA : Abi
LAURA PYPER : Laura

Liste des Episodes

1x01 : Les chaussettes d’hier – Yesterday’s Jam
1x02 : Calamity Jen ! – Calamity Jen
1x03 : 50-50 – Fifty-Fifty
1x04 : La porte rouge – The Red Door
1x05 : Jen est morte – The Hauting of Bill Crouse
1x06 : Tante Irma est arrivée – Aunt Irma visits

Synopsis

            Roy (CHRIS O’DOWD) et Moss (RICHARD AYOADE) bossent comme responsables informatiques dans une entreprise qui ne fait absolument pas attention à eux. Quand Jen (KATHERINE PARKINSON) arrive dans la boîte, elle décide de leur rendre ce qui leur appartient : la gloire. Malheureusement, Roy & Moss sont des nerds avec aucun sens commun de ce qu’est la vie en société.

Critique

            Il y a un véritable savoir-faire britannique pour ce qui est des fictions télévisuelles. On connait bien leur dramas mais leurs sitcoms ont du mal à passer  outre-Manche, même si on célèbre l’humour anglais.
            The IT Crowd aurait pu être la porte ouverte aux sitcoms anglaises, tant sa première saison est réussie, drôle, entraînante et surtout universelle. En effet, elle pourrait être un mélange de The Big Bang Theory et de The Office, en envoyant des nerds dans les bureaux. Cependant, loin de s’attarder sur des gags rebattus, elle préfère monter des situations qui prennent des proportions incroyables, comme la trace de chocolat sur le front de Chris O’Dowd, prodigieux, ou le feu dans le bureau. Grâce à ses acteurs, Chris O’Dowd donc et Richard Ayoade, sans oublier Katherine Parkinson et l’excellent Chris Morris (à tomber de rire), la série possède quatre personnages incroyables sur lesquels elle capitalise sans non plus se reposer que sur cela. De plus, elle trouve le moyen d’évoluer après 3 épisodes, même avec une très courte saison. Sa courte durée, 6 épisodes, est d’ailleurs la limite du concept, tant on en redemande.
            The IT Crowd est une excellente comédie qui a énormément de potentiel qui pourrait être utilisé à bon escient dans les saisons à venir.
Ma Note : 17/20

Si Vous Avez Aimé, Vous Aimerez : THE OFFICE de Ricky GERVAIS, un peu moins drôle mais tout aussi travaillé.