samedi 26 décembre 2015

CONNECTED (BO CHI TUNG WAH) de Benny CHAN

CONNECTED
BO CHI TUNG WAH
Une seconde peut suffire à sauver une vie
Bao te tong hua


Fiche Technique

REALISE PAR : Benny Chan
ECRIT PAR : Alan Yuen, Benny Chan & Bing Xu
MUSIQUE DE : Nicolas Errera
PRODUIT PAR : Benny Chan, Tao Jiang, Albert Lee & Kevin Yung
PRODUCTION : Emperor - China - Warner China - Armor - Sirius - BNJArmor
DISTRIBUE PAR : Trinity à Hong Kong
ORIGINE : Chine / Hong Kong
DUREE : 1h50min
PUBLIC : Pour tout public
SORTIE : 25 Septembre 2008 à Hong Kong
BUDGET : Pas d’Infos
REVENUS : Pas d’Infos
LIEUX DE TOURNAGE : Hong Kong
GENRE : Thriller
DISPONIBILITE : BluRay Zone B
SUITES : Non

LOUIS KOO : Bob
BARBIE HSU : Grace Wong
NICK CHEUNG : Detective Yu Yan-Fai
LIU YE : Senior Inspector Fok Tak-Nang
FLORA CHAN : Jeannie
CARLOS CHAN : Roy Wong
EDDIE CHEUNG : Detective Cheung
LOUIS FAN : Detective Tong
KEN HUNG : Joe
VINCENT KOK : Man in Convertible

Synopsis

            Alors qu’elle était en voiture, Grace Wong (BARBIE HSU) est percutée et kidnappée par les hommes de Fok Tak-Nang (LIU YE), un agent pourri d’Interpol. Elle parvient à réparer un vieux téléphone et appelle un numéro au hasard : elle tombe alors sur Bob (LOUIS KOO), un homme dépassé par les évènements qui doit absolument rentrer chez lui.

Critique

            En 2004, l’idée de Larry Cohen était déjà ringarde mais Cellular se trouvait quand même être un bon film, grâce à une mise en scène efficace et une sympathie d’ensemble communicative.
            On attendait alors la même chose de la part de Benny Chan en 2008, quand il réalisa son propre remake, Connected. Le film, écrit à 6 mains, place Louis Koo, excellent en héros malgré lui, à la place de Chris Evans, Nick Cheung, qui joue le flic désabusé comme personne, à la place de William H. Macy, Barbie Hsu en Kim Basinger  et Liu Ye, bad guy monolithique et capable du pire en lieu et place de Jason Statham. Si l’on gagne clairement sur les deux premiers, on perd pas mal sur le quatrième. Cependant, le film est extrêmement différent dans la vision que Benny Chan a de cette histoire que de celle de David R. Ellis. Ici, à Hong Kong, on est dans un film d’action total, extrêmement efficace grâce au savoir-faire du réalisateur, avec beaucoup de courses-poursuites, de fusillades, de filatures et de dialogues remplis d’humour, comme son aîné. On compte deux ou trois grands moments de bravoure qui sont la grosse pièce ajoutée de Benny Chan à cette histoire qui reste cependant bien ringarde sur les bords.
            Constamment divertissant sans faire doublon avec le film américain, Connected est un film d’une efficacité folle, un thriller comme les hongkongais savent les faire à la pelle.
Ma Note : 15/20


Si Vous Avez Aimé, Vous Aimerez : CELLULAR de David R. ELLIS, le film d’après lequel Connected vu remaké. Très bon thriller. 

JOHN WICK de Chad STAHELSKI & David LEITCH

JOHN WICK
JOHN WICK
Don’t Set Him Off
Surtout ne l’énervez pas


Fiche Technique

REALISE PAR : Chad Stahelski & David Leitch
ECRIT PAR : Derek Kolstad
MUSIQUE DE : Tyler Bates & Joel J. Richards
PRODUIT PAR : Basil Iwanyk, Davis Leitch, Eva Longoria, Michael Witherill & Chad Stahelski
PRODUCTION : Thunder Road – 87 Eleven – MJW – DefyNite – Company – Huayi Brothers – Poquito – Rocket Science – Unbelievable
DISTRIBUE PAR : Summit aux USA – Metropolitan en France
ORIGINE : USA
DUREE : 1h41min
PUBLIC : Interdit aux moins de 12 ans
SORTIE : 24 Octobre 2014 aux USA – 29 Octobre 2014 en France
BUDGET : 20 Millions de Dollars
REVENUS : 130 Millions de Dollars (110 Millions de Bénéfices)
LIEUX DE TOURNAGE : New York aux USA
GENRE : Thriller
DISPONIBILITE : BluRay Zone B
SUITES : Une en prévision

KEANU REEVES : John Wick
MICHAEL NYQVIST : Viggo Tarasov
ALFIE ALLEN : Iosef Tarasov
WILLEM DAFOE : Marcus
LANCE REDDICK : Charon
IAN MCSHANE : Winston
DEAN WINTERS : Avi
ADRIENNE PALICKI : Ms. Perkins
JOHN LEGUIZAMO : Aurelio
BRIDGET MOYNAHAN : Helen

Synopsis

            Ils aimaient sa voiture alors ils ont tué le chiot que sa femme lui avait offert avant de mourir. Alors John Wick (KEANU REEVES) va se venger. Et il ne fallait pas le mettre en colère.

Critique

            Un jour, deux cascadeurs de blockbusters ont décidé de faire un film : leur film. Ils ont travaillé sur Matrix et ont donc réussi à avoir Keanu Reeves en héros. Le film s’appelle John Wick.
            Vigilante Movie très 90’s, John Wick est un film noir mettant en scène un type en apparence lambda qui se fait ennuyer par des truands idiots. Malheureusement, pour paraphraser un des personnages du film, John Wick, c’est le type qu’on envoie pour tuer Baba Yaga. Chad Stahelski et David Leitch nous ont concocté un film d’une violence folle, où le seul but est de montrer l’excellent Keanu Reeves éparpiller façon puzzle tout la mafia russe de la ville de New York juste pour venger le chien que lui avait offert sa femme mourante. Dès l’annonce du pitch, on est dans un vigilante movie particulièrement fun car extrêmement soigné, réalisé par des gars qui savent où ils vont, comment ils y vont et pourquoi ils y vont.
            John Wick est un modèle de film d’action, un enchaînement de flingues, de kung fu et d’acteurs monolithiques mais incroyablement charismatique, sur fond de vengeance, tout en possèdant quelques idées remarquables comme cet hôtel de tueurs où on retrouve les excellents Clarke Peters, Ian McShane et Lance Reddick. John Wick sonne plus comme une somme de tous les films d’action que les réalisateurs ont regardé que comme une tentative de révolutionner le genre. Mais cela rend le film extrêmement sympathique et souvent drôle car définitivement assumé. Rien n’est assez gros pour Leitch et Stahelski, qui varient souvent leurs scènes d’action, entre parking d’une église en plein jour et boîte de nuit aux lumières stroboscopiques et aux gunfights d’un autre monde.
            C’est clairement le point principal de John Wick, cette générosité qui peut parfois sembler répétitive mais qui est en fait jouissive car sincère et délirante. John Wick est un très grand film d’action.
Ma Note : 18/20


Si Vous Avez Aimé, Vous Aimerez : HARD BOILED de John WOO, très probablement une référence des réalisateurs.  

#CHEF (CHEF) de Jon FAVREAU

#CHEF
CHEF
Starting from scratch never tasted so good
Quand on n’a plus rien à perdre, on a tout à gagner


Fiche Technique

REALISE PAR : Jon Favreau
ECRIT PAR : Jon Favreau
MUSIQUE DE : Various
PRODUIT PAR : Sergei Bespalov & Jon Favreau
PRODUCTION : Aldamisa – Kilburn
DISTRIBUE PAR : Open Road aux USA – Sony en France
ORIGINE : USA
DUREE : 1h54min
PUBLIC : Pour tout public
SORTIE : 30 Mai 2014 aux USA – 29 Octobre 2014 en France
BUDGET : 11 Millions de Dollars
REVENUS : 44 Millions de Dollars (33 Millions de Bénéfices)
LIEUX DE TOURNAGE : Texas, Californie & Louisiane
GENRE : Comédie
DISPONIBILITE : BluRay Zone B
SUITES : Non

JON FAVREAU : Carl Casper
JOHN LEGUIZAMO : Martin
SOFIA VERGARA : Inez
SCARLETT JOHANSSON : Molly
EMJAY ANTHONY : Percy
ROBERT DOWNEY JR. : Marvin
OLIVER PLATT : Ramsey Michel
DUSTIN HOFFMAN : Riva
BOBBY CANNAVALE : Tony
AMY SEDARIS : Jen

Synopsis

            Carl Casper (JON FAVREAU) est un chef réputé travaillant dans le restaurant de Riva (DUSTIN HOFFMAN), qui n’y comprend rien. Lorsqu’il démissionne après un scandale sur Twitter, il décide de partir sur la route avec son fils Percy (EMJAY ANTHONY) et son meilleur ami Martin (JOHN LEGUIZAMO), en tenant un food truck.

Critique

            Après les terribles reviews d’Iron Man 2 et son retrait d’Iron Man 3 (en dehors d’une scène où il est envoyé à l’hôpital très vite), Jon Favreau a eu du mal à rebondir correctement (surtout pas avec Cowboys & Aliens).
            #Chef est son grand retour au cinéma indépendant. Il se met en scène dans une histoire de rédemption par le retour aux sources et à l’art pour l’art. On peut vraiment trouver des similitudes avec sa vie dans ce father and son-bonding road movie, comme le fait que Carl Casper décide de repartir sur la route pour se retrouver et distiller son art comme il lui semble. C’est le gros point fort de #Chef, qui ne cherche pas à révolutionner ce genre de film mais à faire passer un message, avec toute la bonhomie dont est capable l’excellent (que ce soit devant ou derrière la caméra) Jon Favreau, toujours doté de son sens aigu du rythme et du divertissement. Pendant deux heures, il est rigoureusement impossible de s’ennuyer avec cette galerie d’acteurs dont brillent tout particulièrement Bobby Cannavale et John Leguizamo, dans des rôles qui leur vont à merveille et devant ces plats tous plus appetissants les uns que les autres. La bande-son à dominance cubaine renforce ce côté chaleureux et optimiste que le film veut faire passer.
            Dans #Chef, Jon Favreau est en colère et le fait savoir, mais il ne semble pas rancunier et nous offre un divertissement extrêmement fun et surtout terriblement contagieux.
Ma Note : 16.5/20


Si Vous Avez Aimé, Vous Aimerez : SWINGERS de Jon FAVREAU, son premier film en tant que réalisateur, très réussi.

VICE-VERSA (INSIDE OUT) de Peter DOCTER & Ronnie DEL CARMEN

VICE-VERSA
INSIDE OUT
Meet the little voices inside your head.
A Major Emotion Picture


Fiche Technique

REALISE PAR : Pete Docter & Ronnie Del Carmen
ECRIT PAR : Pete Docter, Ronnie Del Carmen, Meg LeFauve & Josh Cooley
MUSIQUE DE : Michael Giacchino
PRODUIT PAR : Jonas Rivera
PRODUCTION : Walt Disney – Pixar
DISTRIBUE PAR : Walt Disney aux USA et en France
ORIGINE : USA
DUREE : 1h35min
PUBLIC : Pour tout public
SORTIE : 19 Juin 2015 aux USA – 17 Juin 2015 en France
BUDGET : 175 Millions de Dollars
REVENUS : 852 Millions de Dollars (677 Millions de Bénéfices)
LIEUX DE TOURNAGE : Animation
GENRE : Animation
DISPONIBILITE : BluRay Zone B
SUITES : Non

AMY POEHLER : Joy
PHILLYS SMITH : Sadness
BILL HADER : Fear
LEWIS BLACK : Anger
MINDY KALING : Disgust
KAITLYN DIAS : Riley
RICHARD KIND : Bing Bong
DIANE LANE : Riley’s Mother
KYLE MACLACHLAN : Riley’s Father
JOHN RATZENBERGER : Fritz

Synopsis

            Riley (KAITLYN DIAS) va avoir douze ans. Sa vie évolue, mais les cinq émotions dominantes de son cerveau (AMY POEHLER, PHILLYS SMITH, BILL HADER, LEWIS BLACK & MINDY KALING) ont du mal à s’y faire. Du coup, cela crée un chaos totale dans la tête de la petite Riley et les parents (DIANE LANE & KYLE MACLACHLAN) ont du mal à comprendre.

Critique

            On a attendu près de 2 ans pour revoir Pixar dans nos salles de cinéma. C’est long. Après un réussi Monstres Academy, la firme à la lampe de bureau revenait avec un long métrage unique, Inside Out.
            Réalisé par Pete Docter et Ronnie del Carmen, Inside Out annonce la couleur dès son court métrage, un volcan qui chante une histoire d’amour dans le plus pur style hawaïen. Inside Out allait être profond, beau et très simple. Et c’est totalement ce qu’il est. Contant ce qu’il se passe dans la tête d’une jeune fille de 12 ans qui voit sa vie changer du tout au tout à travers cinq émotions personnifiées, non seulement Inside Out est poétique, mais il est aussi extrêmement émouvant et juste à chaque choix scénaristique. En effet, tout est très calculé, très réfléchi et touche quasiment constamment au but voulu, comme l’apparition de l’ami imaginaire d’enfance de la petite Riley, doublé par l’excellent Richard Kind. Son avenir, pourtant évident, ne peut qu’émouvoir aux larmes. Le doublage, justement, est très réussi : Mindy Kaling, Lewis Black et Kyle MacLachlan sont les plus impressionnants à ce petit jeu-là, tant ils prennent corps et âme avec leurs personnages, très bien écrits. Les autres sont très bons aussi mais ces trois-là sont vraiment impressionnants. Quant à la bande-son de Michael Giacchino, elle est à l’image du film : elle prend son temps pour imposer sa puissance évocatrice au spectateur et en devient remarquable.
            Inside Out n’est clairement pas le meilleur Pixar, car ceux réalisés par Brad Bird sont toujours les plus puissants, mais celui-ci s’avère être un très grand cru, un film remarquable et indispensable.
Ma Note : 17/20


Si Vous Avez Aimé, Vous Aimerez : LES INDESTRUCTIBLES de Brad BIRD, un film très proche dans ses thèmes.

UNE EQUIPE DE RÊVE (NEXT GOAL WINS) de Mike BRETT & Steve JAMISON

UNE EQUIPE DE RÊVE
NEXT GOAL WINS
Without a win.
But never without hope.


Fiche Technique

REALISE PAR : Mike Brett & Steve Jamison
ECRIT PAR : Mike Brett & Steve Jamison
MUSIQUE DE : Roger Goula
PRODUIT PAR : Mike Brett, Kristian Brodie & Steve Jamison
PRODUCTION : Archer’s Mark – Agile
DISTRIBUE PAR : Icon au Royaume-Uni – Bodega en France
ORIGINE : Royaume-Uni
DUREE : 1h37min
PUBLIC : Pour tout public
SORTIE : 9 Mai 2014 au Royaume-Uni – 10 Juin 2015 en France
BUDGET : Pas d’Infos
REVENUS : Pas d’Infos
LIEUX DE TOURNAGE : Samoa Américaines
GENRE : Documentaire
DISPONIBILITE : BluRay Zone B
SUITES : Non

THOMAS RONGEN : Himself
JAIYAH SAELUA : Himself
NICKY SALAPU : Himself
RAMIN OTT : Himself
RAWLSTON MASANIAI : Himself
LARRY MANA’O : Himself
GENE NE’EMIA : Himself
CHARLES UHRLE : Himself
CHIN-FU TA’ASE : Himself
JOHNNY SAELUA : Himself

Synopsis

            En 2001, l’équipe nationale des Samoa Américaines se fait étriller 31-0 par l’Australie. Ils n’ont connu que la défaite depuis, souvent sur les larges scores. Alors qu’ils désirent se qualifier pour la Coupe du Monde 2014, ils reçoivent l’aide de Thomas Rongen, un coach qui travaille à la Fédération Américaine de Football, qui décide enfin de les aider.

Critique

            Cette histoire avait fait le tour du monde, mêmes des moins fans de football : les Samoa Américaines ont pris 31-0 en match officiel. Next Goal Wins s’ouvre là-dessus afin que le spectateur garde en tête le traumatisme causé.
            Une fois évacué, le film décide d’en faire l’impasse et de ne le laisser qu’en épée de Damoclès dans nos mémoires, pour beaucoup plus se concentrer sur ce qui a suivi, la reconstruction d’une équipe qui n’était que l’ombre de ce qu’elle aurait dû être, grâce à l’arrivée d’un coach néerlandais, qui s’est jeté corps et âme dans une aventure hors du commun. En effet, malgré quelques focus sur Jaiyah Saelua (qui bouffe constamment l’écran) et sur Nicky Salapu (le plus touché par les 31 buts, car gardien), le film nous fait suivre l’arrivée et le passage de Thomas Rongen dans ce tout petit pays. Charismatique et apparemment très compétent, Rongen est notre guide dans la découverte des Samoa Américaines, où il fait venir des Américains qui ont des origines samoanes. Au lieu de râler sur des places en moins, les locaux acceptent les nouveaux dans leur culture et complètent un groupe auquel on s’est déjà attaché, avec Rawlston Masaniai et Ramin Ott. Le film donne aux amateurs de football la raison même pour laquelle ils apprécient ce sport. Pour la beauté du geste et le fait que l’impossible devienne possible pendant 90 minutes. Les réalisateurs l’ont compris et livrent un film extrêmement bien rythmé, même si c’est la temporalité qui en prend un coup.
            Next Goal Wins est un très bon documentaire, une leçon de vie édifiante qui apporte son lot de joie et de larmes, grâce à la réelle candeur des cinéastes, qui aurait pu laisser place à un cynisme moqueur.
Ma Note : 16.5/20


Si Vous Avez Aimé, Vous Aimerez : A NOUS LA VICTOIRE de John HUSTON, un film de football avec Stallone et Michael Caine.  

LOVE ACTUALLY de Richard CURTIS

LOVE ACTUALLY
LOVE ACTUALLY
Very romantic. Very comedy.
All You Need Is Love


Fiche Technique

REALISE PAR : Richard Curtis
ECRIT PAR : Richard Curtis
MUSIQUE DE : Craig Armstrong
PRODUIT PAR : Tim Bevan, Eric Fellner & Duncan Kenworthy
PRODUCTION : Universal – StudioCanal – Working Title – DNA
DISTRIBUE PAR : UIP au Royaume-Uni – Mars en France
ORIGINE : Royaume-Uni / USA / France
DUREE : 2h15min
PUBLIC : Pour tout public
SORTIE : 21 Novembre 2003 au Royaume-Uni – 3 Décembre 2003 en France
BUDGET : 45 Millions de Dollars
REVENUS : 244 Millions de Dollars (199 Millions de Bénéfices)
LIEUX DE TOURNAGE : Angleterre, Kenya, France
GENRE : RomCom
DISPONIBILITE : BluRay Zone B
SUITES : Non

ALAN RICKMAN : Harry
EMMA THOMPSON : Karen
HUGH GRANT : David
KEIRA KNIGHTLEY : Juliet
COLIN FIRTH : Jamie
LIAM NEESON : Daniel
THOMAS BRODIE-SANGSTER : Sam
CHIWETEL EJIOFOR : Peter
BILL NIGHY : Billy Mack
ROWAN ATKINSON : Rufus

Synopsis

            A Londres, en décembre, plusieurs histoires d’amour s’entremêlent au fur et à mesure que Noël approche. Elles touchent tout le monde, que ce soit un père veuf (LIAM NEESON) et son fils (THOMAS BRODIE-SANGSTER), un trio d’amis (CHIWETEL EJIOFOR, KEIRA KNIGHTLEY & ANDREW LINCOLN) ou même le Premier Ministre (HUGH GRANT).

Critique

            Richard Curtis est le maître incontesté de la comédie romantique. Que ce soit pour The Tall Guy ou pour 4 Mariages et 1 Enterrement, il parvient parfaitement à rendre ce genre intéressant.
            Avec Love Actually, il tente le diable en présentant plus de cinq histoires romantiques sur un peu plus de deux heures. S’il y en avait un qui aurait pu réussir, c’est bien Richard Curtis. Malheureusement, à trop vouloir en faire, Love Actually se perd totalement dans ses intrigues secondaires, ce qui fait qu’aucun des personnages du film ne prend réellement corps et mérite l’intérêt du spectateur. Pourtant, Richard Curtis avait essayé d’insérer un peu de drame dans sa comédie, permettant un peu d’originalité. Mais Love Actually est bien trop long et trop boursouflé pour son propre bien, alors qu’il démarrait de manière admirable. Le rythme s’en ressent, plongeant totalement dans la deuxième partie du film, plus on s’approche de Noël. On y trouve d’excellentes prestations d’à peu près tout le monde, mais surtout de la part de Liam Neeson (en contre-emploi pas si éloigné de sa vraie vie) et d’Andrew Lincoln, qui en serait quasiment tragique s’il n’avait pas que des saynètes de cinq minutes pour exister.
            Love Actually n’aurait pas dû être un film mais quatre ou cinq. De ce fait, il ne peut être considéré parmi les meilleurs Richard Curtis mais juste comme un film sympathique mais très bancal.
Ma Note : 13/20


Si Vous Avez Aimé, Vous Aimerez : IL ETAIT TEMPS de Richard CURTIS, son dernier film, absolument excellent. 

UNBREAKABLE KIMMY SCHMIDT, Saison 1, de Tina FEY & Robert CARLOCK

UNBREAKABLE KIMMY SCHMIDT
UNBREAKABLE KIMMY SCHMIDT
SAISON 1


Fiche Technique

CREEE PAR : Tina Fey & Robert Carlock
REALISEE PAR : Tristram Shapeero, Beth McCarthy-Miller, Linda Mendoza, Michael Engler, Nicole Holofcener, Todd Holland, Jeff Richmond & Ken Whittingham
ECRITE PAR : Tina Fey, Robert Carlock, Sam Means, Jack Burditt, Allison Silverman, Dan Rubin, Lon Zimmet, Meredith Scardino, Azie Dungey, Emily Altman & Lauren Gurganous
PRODUITE PAR : Tina Fey, Robert Carlock, Jeff Richmond, Jack Burditt & David Miner
PRODUCTION : 3 Arts – Bevel Gears – Little Stranger – Universal
PROGRAMMEE SUR : Netflix aux USA et en France en 2015
ORIGINE : USA
DUREE : 20 Minutes Par Episodes
DISPONIBILITE : Netflix
SAISONS : 1 (en production)
NOMBRE D’EPISODES : 13
GENRE : Situation Comedy
PUBLIC : Pour tout public

ELLIE KEMPER : Kimmy Schmidt
TITUSS BURGESS : Titus Andromedon
CAROL KANE : Lilian Kaushtupper
JANE KRAKOWSKI : Jacqueline Voorhees
DYLAN GELULA : Xanthippe Lannister Voorhees
SARA CHASE : Cyndee Pokorny
LAUREN ADAMS : Gretchen Chalker
SOL MIRANDA : Donna Maria Nuñez
JON HAMM : Reverence Richard Wayne Gary Wayne
TIM BLAKE NELSON : Randy Schmidt

Et Les Guests-Stars :
MATT LAUER dans le 1x01
HORATIO SANZ dans le 1x02
GIL BIRMINGHAM dans le 1x03, 1x13
MARTIN SHORT dans le 1x04
PATRICIA BATTLE dans le 1x04
RICHARD KIND dans le 1x06
KI HONG LEE dans le 1x06, 1x08, 1x09, 1x10, 1x13
ADAM CAMPBELL dans le 1x07, 1x08, 1x09, 1x10
AMY SEDARIS dans le 1x08
KIERNAN SHIPKA dans le 1x09
CHRISTINE EBERSOLE dans le 1x10
DEAN NORRIS dans le 1x10
TINA FEY dans le 1x11, 1x12, 1x13
NICK KROLL dans le 1x11
JERRY MINOR dans le 1x11, 1x12, 1x13

Liste des Episodes

1x01 : Kimmy Goes Outside ! – Kimmy sort du bunker !
1x02 : Kimmy Gets a Job ! – Kimmy trouve du travail !
1x03 : Kimmy Goes on a Date ! – Kimmy a un rencard !
1x04 : Kimmy Goes to the Doctor ! – Kimmy va chez le docteur !
1x05 : Kimmy Kisses a Boy ! – Kimmy embrasse un garçon !
1x06 : Kimmy Goes to School ! – Kimmy va à l’école !
1x07 : Kimmy Goes to a Party ! – Kimmy est invitée à une soirée !
1x08 : Kimmy is Bad at Math ! – Kimmy est nulle en maths !
1x09 : Kimmy Has a Birthday ! – Kimmy fête son anniversaire !
1x10 : Kimmy’s in a Love Triangle – Kimmy est dans un triangle amoureux !
1x11 : Kimmy Rides a Bike ! – Kimmy fait du vélo !
1x12 : Kimmy Goes to Court ! – Kimmy va au tribunal !
1x13 : Kimmy Makes Waffles ! – Kimmy fait des gaufres !

Synopsis

            Kimmy Schmidt (ELLIE KEMPER) est restée captive 15 ans dans un bunker construit par Richard Wayne Gary Wayne (JON HAMM) qui dirigeait une secte. Lorsqu’elle en sort, elle doit s’adapter à sa nouvelle vie.

Critique

            En 2013 s’est éteinte 30 Rock, la série phare de NBC, créée par Tina Fey et showrunnée par Robert Carlock. Ils pensaient alors vendre leur nouveau concept à NBC mais c’est Netflix qui remporta la mise.
            Unbreakable Kimmy Schmidt met donc en vedette Ellie Kemper dans un rôle qui lui va à merveille : la gentille ingénue qui découvre un monde bien moins beau qu’elle ne l’imagine. Mais ce qui change avec Kimmy Schmidt, c’est qu’elle ne perd jamais le nord et continue à voir le meilleur chez les gens et dans les situations qui lui sont peu souvent favorables. C’est la principale qualité de la nouvelle comédie de Tina Fey, dans laquelle on retrouve très souvent des éléments qui rappellent 30 Rock : le comique absurde, la musique si reconnaissable de Jeff Richmond, les guests stars improbables, un côté outrancier et musical qui ressort de certains épisodes et surtout le rythme qui s’accélère au fur et à mesure que la saison avance. Dans le supporting cast, Carol Kane et surtout Tituss Burgess sont excellents, ce dernier, grand acteur de théâtre, étant une révélation pour la télévision. Pour les guests, ce sont Jon Hamm et Tim Blake Nelson qui sont les meilleurs ici. Unbreakable Kimmy Schmidt monte crescendo jusqu’à un dernier épisode qui ne fait qu’attiser l’attente pour la suite.
            Unbreakable Kimmy Schmidt est un bon début pour une sitcom qu’on espère voir tenir plusieurs saisons sur Netflix, une des meilleures séries originales du nouvel ogre télévisuel.
Ma Note : 16/20


Si Vous Avez Aimé, Vous Aimerez : 30 ROCK de Tina FEY, la précédente série de Mrs. Fey, dont on retrouve parfaitement le style ici.